Публикации
Когда фильм заканчивается под Radiohead (конечная сцена просто идеально соединилась с музыкой) остается довольно легкое и непринужденное чувство никак не сравнимое с чувствами, вызываемыми книгой.
Если у вас есть свободных полтора часа, посмотрите этот фильм. На фоне остального он действительно выглядит "арт-хаусом". (Hvost, 17.02.2009)
Жизнь и приключения распутного философа
Но в одном подавшийся в режиссуру актер Греггу проиграл Паланику – в объеме своего героя. У Паланика для него главное – не быть скучным, не быть банальным, выстроить собственный мир, хоть и "кривенький", но уж точно не вписывающийся в общественные законы: "Можно жить, позволяя другим решать все за нас: кто мы, какие мы. Сумасшедшие или в здравом уме. Сексуально озабоченные или святые. Жертвы или герои…А можно решать самим. Может быть, это наша работа — изобрести что-то получше". Виктор у Грегга – просто развлекающийся сексологик и обманщик, и больше ничего. Лейтмотив книги – "зависнуть на самом краю – чтобы спастись" в фильме сменился на мелькающие картинки обнаженных женских тел. (Оксана Нараленкова, Сусанна Альперина, "Российская газета", 20.01.2009)
Удушающая легкость сексуального бытия
"Удушье" дебютанта Кларка Грегга топчется на территории Кевина Смита и путано рассуждает о "человеке, созданном по образу и подобию Бога". Какое бы количество благоглупостей и обнаженных старушек не помещалось в кадре, все равно на выходе это оказывается обыкновенной романтической комедией. (Александр Дьяков, Видео.ру, 19.01.2009)
Глоток воздуха
Грегг к "размягчению" Паланика определенно стремится, привлекая на главную роль модного Сэма Рокуэлла, мастера мачистских поз и ужимок, и помогая окружающему миру выглядеть по сравнению с вертопрахом и дегенератом Манчини ещё более отталкивающим. Вероятно, памфлет Паланика вновь примут за руководство по "невыносимой легкости бытия", даже не взирая на то, что финал (тот самый, с поцелуем) является фикцией, призванной подсластить горькую пилюлю безутешного морального лузерства. Эпоха имитаторов не терпит искренности, симулируя и пробуждение чувств, и хэппи-энд, и удушье, и глоток воздуха. (Владислав Шувалов, "Синематека", 19.01.2009)
Ложь во спасение
Но Грегг и не превратил картину в нечто излишне заумное раду зауми и эпатажное ради эпатажа. Получился фильм, идеально подходящий для тех, кто еще не знаком с Палаником. Он не отпугивает, а, наоборот, привлекает, провоцирует интерес к его творчеству. Те, кто уже читал, конечно, останутся при мнении, что книга лучше, а те, кто еще нет, гарантированно захотят проверить это лично. (Кирилл Волошин, "АиФ", 19.01.2009)
Хотя в "Удушье" скандальными можно назвать только сексуальные флеш-бэки, которых, правда, довольно много.
На самом деле фильм яркий, красивый, позитивный, смешной и трогателный. (Curly_Sue, "Дневник", 19.01.2009)
этом смысле, жанр картины лавирует между уморой и драмой, правда не так ловко, отчего возникает не свойственное для артхаусного кино ощущение плоскости, а чтобы быть конкретно понятным, избегну эвфемизма и скажу четко: возникает ощущение пошлости. Оно напоминает ощущение, которое рождается от неумелой адаптации текста к сценарию, когда единственным спасением является не кристаллизация фабулы, а то, что обязательно происходит в апофеоз интерпретационного чтения: рождение нового взгляда, концептуализация идеи! Да, по сути, я говорю не о фильме "по фабуле", а про фильм "по мотивам", но не в вульгарном, а первородном значении: мотивы позволяют давать самостоятельную оценку самостоятельному произведению, таким образом рождать каждому свое авторство, не нарушая преемственности, подобно тому, как в эстафетной гонке, несмотря на преемственность палочки, результат рождается каждым бегуном и засчитывается лишь общий итог. Впрочем, фабула фильма настолько, как и фабула текста, скандальна для бюргергского мировосприятия, что не получать удовольствия от игры на расшатанных нервах невозможно. (Аве Гольдман, "Восток-информ", 18.01.2009)
Правильно ли вы используете анальные шарики?
Полуторачасовой фильм, доверху набитый событиями, представляет собой красочное быстро разворачивающееся действо: главный герой Виктор Мансини (Сэм Рокуэлл), как и его лучший друг, страдает сексоманией. (down the rabbit hole, ЖЖ, 18.01.2009)
Не сворачивая с пути истинно паланиковского цинизма, вы совершите 90-минутное путешествие по тропе конфликтов и противоречий, животной страсти и настоящей любви, кажущейся странной, нелепой — но в то же время естественной для каждого из нас. (ID, Кино.ру, 18.01.2009)
Кларк Грегг, отдав на откуп Дэвиду Финчеру генеральную линию, довольствуется более скромными и локальными задачами. Его Виктор не просто прозябает в глухой провинции, вдали от мегаполисов и чуть ли не от всей современной цивилизации: Манчини словно походя выкинут из Истории, пребывая, точно в заточении, в проклятом прошлом3 Америки, у самых её сильно романтизированных истоков. Да и угрожающе звучащее удушье на поверку оказывается жалким трюком на фоне придумок Тайлера Дёрдена, просто фонтанировавшего идеями о том, как играючи зарабатывать на пропитание в т.н. постиндустриальном обществе. Я уже не говорю о том, что даже партия Мессии, вновь достающаяся лирическому герою4 под давлением обстоятельств, обретает даже не трагифарсовый, а откровенно комический оттенок. К тому же, бездельнику и блуднику придётся достаточно быстро распрощаться с красивойиллюзией! (Евгений Нефёдов, World-Art, 17.01.2009)
Удушливое чувство мировой любви и скорби
Неожиданно у Кларка Грегга получилась тонкая и умная комедия взросления уже взрослого человека. И не последнюю роль в этом сыграл актерский состав. Компанию уже упоминавшейся Хьюстон составили умеренно известные и достаточно талантливые Сэм Роккуэл ("Признания опасного человека") и Келли Макдональд ("Трэйнспоттинг"), которые очень точно передали чувства своих героев, сообщив своей игрой все то, что не позволил сделать режиссеру ограниченный бюджет. Грегг, подобно Виктору, обратил все свои возможные недостатки в свои реальные достоинства, и снял черную комедию, которая оставляет ощущение светлой мелодрамы. (Артем Ушан, INTERFAX.ru, 17.01.2009)
В общем, кино о сексе. Чак Паланик писал об удушье ребенка, о причинно-следственных связях детства и взросления, о том, что душит "человеческое" в людях, но Кларк Грегг взял его роман, отбросил всю психологию и сделал кино о сексе и онанизме. (golosova, ЖЖ, 17.01.2009)
Экранизация процентов на 70 соответствует книге, и незнакомые с романом зрители воспримут ее как вполне самостоятельное произведение, не требующее дополнительных пояснений. Актерская игра очень убедительная, Сэм Рокуэлл идеально вписался в главную роль. Комичных ситуаций в фильме предостаточно; не сворачивая с пути истинно паланиковского цинизма, зрители совершают 90-минутное путешествие по тропе конфликтов и противоречий, животной страсти и настоящей любви, кажущейся странной, нелепой — но в то же время естественной для каждого из нас. К тому же, концовка в фильме более однозначная, чем в книге (там она была слегка перегружена размышлениями главного героя о том, откуда он взялся, ставился вопрос над содержанием дневника его матери) — в фильме же больше рассказли о Пэйдж Маршалл, сделали акцент на ее прошлом. (Id Fong Wong, ЖЖ, 17.01.2009)
Конечно, обидно, что тенденция делать из арт-хауса стереотипную комедию только лишь нарастает. В пример могу привести картину "Ты, живущий" — потрясающий юмор, стопроцентный арт-хаус. Здесь такого нет, ибо юмор полез в категории американских пошлостей. Однако, есть возможность возразить этому факту, так как книга-то и про секс! Нет, у Паланика секс совсем не тот, что у Американского пирога.
Что ж, прокат начался, и я желаю успеху создателям и приглашаю киноманов на сеанс фильма "Удушье" с целью постижения альтернативного кино. Дышите кино! (jeffik, "Влюбленные в кино", 17.01.2009)
Антигерой нашего времени
"Удушье", по большому счету, типичный (не лучший) образец так называемого американского инди-кинематографа, снятый за 26 дней с микроскопическим бюджетом, рассчитывающий не на Канны, Берлинале и уж тем более не на "Оскар". Кстати, на прошлогоднем "Сандансе" "Удушье" отметили призом за лучший актерский ансамбль.
Любителям независимого кино также рекомендуется обратить внимание на саундтрек, в котором засветились Бен Квеллер, Clap Your Hands Say Yeah, Buzzcocks и даже Radiohead, поклонниками которых являются и писатель, и режиссер. Трогательное единодушие, особенно если учесть, что в одной из песен Radiohead пелось: "I hope that you choke" ("Надеюсь, что ты задохнешься"). (Денис Шлянцев, "Взгляд", 16.01.2009)
Несмотря на сюжетную затравку в духе "Кудряшки Сью", "Удушье" гораздо больше напоминает ужатую в несколько раз версию "Калифрении". В центре повествования – запутавшийся в самом себе мужчина в годах: дурящий головы своим "клиентам", погрязший в беспорядочных половых связях и не понимающий чего вообще он хочет от жизни. Экранизация еще одного кризиса среднего возраста могла бы оказаться очередной "неповоротливой" драмой, если бы режиссеру не удалось привнести в фильм достаточно юмора, а поэтапное "обретение себя" главным героем — привязать к самому светлому земному чувству… В результате, на выходе получился все-таки артхаус, но — артхаус правильный, для всех. (Дмитрий Гомельский, DigitLife, 16.01.2009)
В конечном счёте, "Удушье" Кларка Грегга доказало лишь одно: адекватный перенос крепко сбитой прозы на экраны подразумевает равновеличие писателя и режиссёра. В этой же схватке полную и безоговорочную победу одержал Паланик… (Станислав Никулин, "Киномания", 16.01.2009)
Фирменные атрибуты бескомпромиссной прозы Паланик узнаются с первых кадров: едкие монологи главного (анти)героя, хулиганские выходки по отношению к зрителю (порой кажется, что по склейкам фильма прошелся с ножницами старина Тайлер Дерден, вклеив туда недвусмысленные мизансцены), заразительный цинизм и… пустота. По крайней мере, именно пустоту чувствует Виктор после очередного спринтерского секса с незнакомкой прямо во время терапевтического занятия… (dmitrythewind|, "Влюбленные в кино", 16.01.2009)
Семейка Чака
Все эти противоречивые соображения решил воплотить на экране некий Кларк Грегг — актер с солидной фильмографией в 53 роли и режиссер-дебютант. У этого человека даже в мыслях не было, что он второй Дэвид Финчер, повторить "Бойцовский клуб" он даже не пытался, а просто позволил сущему быть: роману самостоятельно дышать, актерам играть так, как могут играть только актеры в американских независимых фильмах. Учитывая, что главную роль сыграл умница Сэм Рокуэлл, а подыгрывала ему умница Келли МакДоналд — решение вполне мудрое, только и понадобилось, что десяток флэш-бэков с сексом на скорую руку (Кирилл Андреев, Фильм.ру, 16.01.2009)
Можно рассматривать как юмористический вариант "Бойцовского клуба" (снятого по тому же Поланику и имеющего с "Удушьем" ряд общих моментов). (Сергей Синяков, Gazeta.ru, 16.01.2009)
Признания опасного эротомана
И правда, местами болезненно-параноидальное, как и "Бойцовский клуб" не перестающее ядовито высмеивать все, что свято для общества, а порою просто порнографическое, "Удушье" у Грегга превратилось в неожиданно легкое зрелище, отчасти напоминающее фривольные картины про сексуальную жизнь в духе Вуди Аллена.
Но оставим в стороне философский вопрос о том, какой должна быть идеальная экранизация. Если возвращаться к смелости, на отсутствие которой пеняют Греггу, все-таки очевидно — для того, чтобы снять кино по роману культового писателя, другая книга которого уже имеет культовую экранизацию, при этом превратив не самую смешную нигилистическую сатиру в абсурдистскую комедию про эротомана — для этого, определенно, смелость необходима. (Дарья Горячева, Gazeta.ru, 16.01.2009)
"На последнем дыхании"
В экранизации "Удушья" потеряна не только идея, бог бы с ней. Потеряна агрессивная, эпатажная стилистика Паланика и его злость, которая питает роман энергией. Герои книги, по большому счету, неприятные психи, в фильме становятся милашками. Сэм Рокуэлл в роли Виктора и особенно Келли Макдоналд в роли доктора Пейдж Маршалл не только не выключают перед камерой свое обаяние, но и эксплуатируют его на полную катушку. Яркая Анжелика Хьюстон играет сумасшедшую мать героя с тем же апломбом, что в "Поезде на Дарджилинг". Довершает дело оригинальное режиссерское решение снять фильм про сексоголика почти целиком "выше пояса". Максимум натуралистичности приходится на сцены, где герой давится куском в ресторане. Но вместо того, чтобы вызывать всплеск эмоций, это выглядит как досадное недоразумение. В основном, все, что у Паланика грязно, отвратительно и цинично, у Грегга — эстетично, симпатично и смешно. (Мария Гросицкая, "Настоящее кино", 16.01.2009)
Фильм "Удушье": задыхаться от любви
"Удушье" — занятное кино для умников. Ироничное и где-то грустное, но никак не безнадежное. В фильме использована композиция Radiohead "The Reckoner". Музыка этой английской группы как нельзя лучше подходит по настроению к этой картине. (Анна Андрушевич, Клео.ру, 16.01.2009)
Но, как ни странно, благодаря такой вот никчемности Рокуэлл по ходу ленты умудряется колко погоготать над образом жизни всей Америки. А это (сатира по-американски), знаете ли, дорогого стоит. (Андрис Нельянен, "Выбирай", 15.01.2009)
На "сладкое" нынче предлагается комедийная драма "Удушье" по роману Чака Паланика, в которой одновременно сочетаются нежность и черный юмор. (NewsProm.ru, 15.01.2009)
Режиссерским дебютом актера Грегга стала киноадаптация романа писателя Чака Паланика ("Бойцовский клуб", "Колыбельная"), препарирующего современное общество так, как мало кто вообще умеет. ("Личные деньги", 15.01.2009)
На экранах "Удушье" по Чаку Поланику
Интерес к картине огромный. После оглушительного успеха "Бойцовского клуба" новую экранизацию ждали с нетерпением. Впрочем, первые очевидцы утверждают, что поклонникам Паланика, читавшим книгу, фильм не понравится. Остальным же – очень даже. Чего только стоит гениальная Анжелика Хьюстон в образе безумной матери Манчини. (Александра Сухостат, Spletnik.ru, 15.01.2009)
Жанр ленты определить сложно. Скорее, это солянка: драма, комедия и триллер в одном флаконе. Смотрится "Удушье" не просто на одном дыхании – 89 минут пролетают в одно мгновение. Так что любителям кинобаров лучше отказаться от идеи взять с собой на сеанс ведерко попкорна – съесть его вряд ли получится. К тому же, это элементарно небезопасно – в особо комических местах запросто можно подавиться. (Фаина Фардо, ProfCinema, 15.01.2009)
На грани юмора и пошлости
Опасность была в том, что режиссёру пришлось балансировать на грани юмора и пошлости. Кларку Греггу удалось в пошлость не свалиться. Потому картина не вызывает отвращения или негодования. "Удушье" – больше чем просто история о больных людях. Это запутанная история о том, что человек любыми способами готов бороться с одиночеством. Лента наполнена смешными, почти невероятными ситуациями и событиями. В какой-то момент реальность превращается в полный бред, затем снова в реальность и обратно в некую ролевую игру. (Арина Богдан, Радио "Культура", 15.01.2009)
Не ждите от этого фильма пафоса и философских обобщений, это просто непретенциозная черная комедия. Но действительно очень смешная. (Виктория Никифорова, OpenSpace, 14.01.2009)
...прелесть писателя Паланика заключается в том, что после того, как в продолжение всей книги все глубже окунает несчастного читателя в дерьмо, в финале неожиданно спускает воду. С незапамятных времен это называется катарсисом, будь то взрывающиеся небоскребы в "Бойцовском клубе" или избиение камнями новоявленного еретика в "Удушье". Грегг намеренно ли или по неопытности (все-таки режиссерский дебют) воду не спускает, но пускает титры поверх очередной сцены в туалетной кабине, все-таки предпочитая трагической сатире хулиганский анекдот. (Лео.Мар, Кино-театр, 14.01.2009)
Второе пришествие Паланика
Фильм "Удушье" Кларка Грегга, снятый по одноименному роману Чака Паланика ("Бойцовский клуб"), – это невероятн смешные и страшные, затейливые и опасны похождения несостоявшегося врачча Виктора (Сэм Рокуэлл). (admin, "Объем на экране", 13.01.2009)
На сладкое — "Удушье" по роману Чака Паланика. Сюжет крутится вокруг парня, который прикидывается, что подавился в ресторане, и тем самым получает свою дозу сочувствия от окружающих, а также вокруг позорного столба с колодками (реплика натурального, распространенного в Новой Англии в 18-м веке), анального секса и разнообразных предметов для засовывания туда, куда вы подумали. Никогда не покупайте дешевых подделок! Требуйте сертификат качества в секс-шопе! (Семен Кваша, Фильм.ру, 12.01.2009)
Это – рассказ о любви, пронизанный одновременно нежностью и черным юмором. (Арина Богдан, Радио "Культура", 11.01.2009)
Второе пришествие Чака Паланика
Режиссер и сценарист Удушья Кларк Грегг существенно снизил градус паланиковой чернушности, так что с фильма, в отличие от книги, могут смеяться не только выродки и мизантропы. Из безжалостного и злого текста получилась милая, в меру черная, комедия. (Назар Шешуряк, "Сутки", 05.01.2009)
Экранизация романа Чака Паланика – черная комедия про секс-аддикта, за роль которого взялся преступно недооцененный и вроде бы научившийся выбирать фильмы ("Убийство Джесси Джеймса", "Снежные ангелы", "Фрост против Никсона") Сэм Рокуэлл. Интрига состоит в том, что предыдущий экранизацией романа Паланика был "Бойцовский клуб", немедленно причисленный к современной киноклассике. (Сергей Степанов, FashionTime.ru, 03.01.2009)
Это кино, хотя и поставленное по идейному последователю "Бойцовского клуба", все-таки скорее мрачная комедия, чем веселый триллер.
Разница между фильмами Кларка Грегга и Дэвида Финчера примерно такая же, как между "Обитаемым островом" Бондарчука и "Сталкером" Тарковского. (Дарья Серебряная, TimeOut, Москва, 24.12.2008)
"Удушье" как метафора, которую время от времени буквально воспроизводит Манчини, здесь во всем: в его окружении, в работе, в матери, лежащей в психиатрической клинике, в том, что единственная женщина, которая ему по-настоящему нравится, не та, за кого себя выдает. Но главное отличие "Удушья" от "Клуба" — при всем серьезном к нему отношении, это очень смешной фильм. То есть потенциальный зрительский хит. (Родион Чемонин, АНН, 19.12.2008)
Кларк начал с того, что заручился одобрением самого Паланика. "Чак оказался очень терпеливым — на написание первых вариантов сценария у меня ушло целых два года, — поясняет режиссёр. — К моему счастью, он, как и большинство умных писателей, прекрасно представляет, что такое перенос романа на экран: в какой-то момент надо просто заставить себя отложить книгу и забыть про нее. С самого начала он твердил мне: "Не пытайся повторить, не надо ее придерживаться!" Вобщем, я взял всё, что я понял от его романа и перенёс в сценарий". (kinonarkomania, 28.09.2008)
Выходит, иногда полезно не стремиться как можно точнее экранизировать книгу.
"Удушье" — картина с просто мизерным бюджетом в 3,4 миллиона долларов и рейтингом R – выходит пока что ограниченным прокатом на 434 площадках. ("Кинопоиск", 26.09.2008)
Фильм по Паланику
Надо сказать, что Кларк Грегг, несмотря на то что боялся поклонников Паланика, все же вывернул сюжет в сторону фарса. В фильме есть убийственно смешные эпизоды, как, скажем, инсценированное нападение Виктора на блондинку-мазохистку или сцены, происходящие в музее на открытом воздухе, где герой подрабатывает статистом. В парике и белых чулках Виктор вальяжно прогуливается среди декораций XVIII века, но думает только об одном: как бы соблазнить девушку, позирующую в костюме доярки. В общем-то, весь фильм Грегга — это череда почти театральных декораций, в которых, меняя свои маски, нелепо мечется герой. (Катя Кибовская, OpenSpace, 26.09.2008)
Кино не нашло читателей
Из показанных в Локарно экранизаций наиболее удачно "Удушье" — режиссерский дебют известного сценариста Кларка Грегга. Поставленный по роману культового Чака Паланика (автора "Бойцовского клуба"), комедийный фильм содержит немало сатирического яда. Сэм Рокуэлл играет великовозрастного шалопая, помешанного на сексе, а Анжелика Хьюстон — его свихнувшуюся мамашу. Чтобы платить за ее лечение, сын, не лишенный актерских способностей, изображает приступы удушья в ресторанах, чтобы найти в процессе аттракциона сочувствующую душу и выманить у нее определенную сумму денег. Впрочем, и этот фильм не отличается самостоятельностью режиссерского мышления. (Андрей Плахов, "КоммерсантЪ", 11.08.2008)
